压缩器小秘方

压缩器小秘方

          1）压缩器：自动音量调教器                           

       压缩器，这个字可能比较神秘和抽象，如果改成：一个自动调教音量的聪明好帮手，你可能已经明白了它的用途。压缩器可以将一条音轨较大音量的部份自动调低，而同时调高宁静的部分，令音轨的音量更平均及圆滑或更突出。

       在这里作简单介绍，5个压缩器的主要设定：

       Threshold：音量门坎，告欣压缩器何时开启压缩程序

       Attack：当音量超过Threshold后，你想压缩器什么时候开始压缩？

       Release：当声音被压缩后而音量又回落低至Threshold，你想压缩器什么时候停止压缩？

       Ratio：压缩时的强弱

       Gain：你想被压缩后的整条音轨增强多少音量

       例子： Threshold：-10 db, Attack: 20ms, Release: 30ms, Ratio 3:1, Gain: 2 db

       当音量超过-10db (Threshold)，压缩器会在20毫秒(Attack)后开始以3:1 (Ratio)的强度压缩；压缩后当音量回落至低于-10db (Threshold)，压缩器会在30毫秒(Release)后停止压缩。整条音轨的音量增加2db (Gain)。

       Ratio 3:1：当原本音量达至- 7db时，与Threshold距离3db, 压缩器便以3倍的强度压缩，压缩后音量便变成：-10db + ( 3 db / 3 ) = - 9 db。

       如Ratio 是2:1, 原本音量- 7db时压缩后音量便变成-10db + ( 3 db / 2 ) = -8.5db

       如Ratio 是4:1, 原本音量- 7db时压缩后音量便变成-10db + ( 3 db / 4 ) = -9.25db

       如Ratio 是∞:1, 原本音量- 7db时压缩后音量便变成-10db + ( 3 db / 0 ) = -10db

       因此，越高的比率，被压缩后的音量便越接近Threshold，压缩的幅度越高，声音改变越大。

应用例子：

       人声在Chorus副歌往往比Verse正歌大声，这时可以用压缩器将较大声的词语或句子压低，再用Gain去把整段人声调高，这样，整首歌人声的音量便变得穏定，可以清楚听到每个字的发音而副歌又不会明显大声。看以下图解可能会比较清楚。

       ▲1) 上图为一小段人声，音轨尾段明显比前段大声

       ▲２) 压缩了大声的部分，整段音轨音量变得平均

       ▲３) 用Gain调高整段音轨的音量，令细声的部分变得清楚。使用压缩器后对比原本的音轨，较大声的音量相若，但前段本来细声的部分音量明显提高。

小知识：                                          

       不是每个压缩器都有此5个设定。有些模仿旧式压缩器的插件甚至只有Input和Output设定，这表示它有预设的指定Ratio, Attack, Release和Threshold。用Input去调教Threshold 然后Output去调整Gain。

       ▲像以上一款超级出色压缩器：1176。1176没有Threshold和Gain选项，取而代之是Input和Output Knob，1176可以选择Attack, Releae，但只有数个指定的Ratio。

       2）Attack 及 Release                           

       慢的Attack Time可以保留声音的透切性，像真度及起伏；而快的Attack Time会令声音更持续及更「肥」。

       越快的Release Time能使压缩器更快去预备下一个压缩，但同时有可能减低声音之圆滑。

       开始使用压缩器时可能会不太清楚快和慢Attack Time的分别，笔者建议可以先将Attack Time调教至极快或极慢，然后慢慢返回调节快慢，直至声音变回自然，听听声音被压缩后的分别，从而选择一个合适的Attack Time 速度。

应用例子：

       一般Snare有头和尾的声音。＂头＂就是击打鼓面的「啪」声，比较响亮和短；而＂尾＂就是鼓底响弦「叭」的声音，比较肥厚和持续。如果使用一支Microphone去录Snare时，Microphone都会放在鼓面上，所以击打鼓面的声音会特别大声而鼓底响弦的声音就比较小。使用压缩器，快的Attack Time设定可以将＂头＂的声音快速压缩，而同时用Gain将整条Snare扩大。这样，＂头＂的音量与原版本相若，而＂尾＂的声音便变得清楚，Snare声更厚更震撼。

图解：

▲原本的Snare鼓面声音，＂头＂的声音特别响亮。

       ▲压缩后两段较高的音量相若，但＂尾＂变得明显及清楚，整体Snare变得比较厚和震撼。注意：调高Gain的同时会将背景的Bleeding放大（例如Hi-Hat, Cymbals 等），自已需衡量压缩器各设定的比重。

       ３）Threshold 及 Ratio                           

       Threshold 就是音量门坎，当音量超过Threshold时，压缩程序便开始；所以，Threshold必需设在音轨较高音量以下，压缩器才可以运作。同样，压缩器只会将Threshold以上的声音压缩（除非设了Knee，这个是比较进阶的设定，现在暂时不作讨论），Threshold以下的声音将会全数保留。

       Ratio如以上一点提及到，越大的Ratio被压缩的程度也相对较大。另外，Threshold和Ratio是相对的：使用高Threshold大Ratio的效果会跟低Threshold细Ratio差不多。

怎样调教合适的 Threshold和Ratio？

       绝大部分压缩器都有一个叫Gain Reduction (简称GR，或有些插件叫作Attenuation）的显示。这是个非常重要的显示！它显示了被压缩的音量。当我们调教Threshold和Ratio时，应特别留意GR的份量。笔者建议，可以在音轨较大声的部分，将Threshold调教至有大概3 - 6 db 的GR，这样，声音没有太大的改变，能保留声音的自然性而同时适当地压缩了较大声的部分。当然，因应个别需要，GR可以调至更大或更小的数值。另外,混音时应多作by-pass前后比较。

       ▲红圈内就是我们需要时常留意的指标。先调教Threshold和Ratio，令较大声的部分有大概3 - 6 db的Gain Reduction；之后，便调整Gain，令Input和Output相若，此乃完成压缩器基本动作。

       ４）Gain (Level Matching)                           

       使用Gain去将被压缩的音轨扩大，能令未受压缩的声音得到放大，变得清楚。调整Gain时，应留意Output表，令音轨较大声的部分（或被压缩的部分）Output和Input和数值相若（见上图红圈内的”In”和”Out”）。

       使用压缩器的目的是使音轨的起伏受控制，而不是增加或减少音量。使用任何插件，都应将Output的音量调整至和Input相若，否则，我们在使用插件前的音量平衡(Gain Staging)，和By-pass对比便没有意思了。

常见的误解：

不是每条音轨都需要做压缩：使用压缩器能减少音轨的起伏，令细声的更清楚。另外，压缩器可以增强声音的震撼感(Punchiness)。但不是每条音轨和每件乐器都需要压缩的，特别一些比较持续和平稳的乐器便不需使用压缩器。

Attack Time太快: 很多乐器在发声的瞬间有很大的改变，太快的Attack Time会压缩了这些瞬间的声音，而令声音失去真实感和透切性。当然， 因乐器和曲风而异，有些乐器适合快的Attack Time，有些不能；而越快的曲风便有可能需要比较快的Attack 和 Release。

Threshold太低：太低的Threshold会令大部分的声音被压缩，这大概不是使用压缩器的目的。大部分情况我们只是压缩较大声的部分，目的是令音轨的起伏受控制。

不要完全相信Presets：和使用EQ一样（甚至更重要），不能尽信插件中的Preset。你可以相信Preset中的Attack，Release和Ratio，但每次录音每段音轨的音量都不同，插件设计者是没有可能知道你的音轨需要多少Threshold和Gain。初心者可选适合的Preset但必需自已去留音Gain Reduction 和 Output Level 去调整Threshold和Gain的数值。

       明白怎样使用压缩器，就如在得到一个会自动帮你调整音量的好帮手。在以后的文章，有机会分享多一些使用压缩器的手法和心得！