Reason 使用 Processed Pianos 设计声音
当代声音设计和影视配乐领域受益于一系列高质量的音调，而这些音调均采用经典的原声乐器录制。我们希望借助Processed Pianos来使得创建你手中的“音调调色板”的工作流程变得快速，直观和赋予灵感。
这就是为什么当我们开始致力于Reason的钢琴类机架扩展(Rack Extension)版本时，我们迈出了一些额外步骤的原因。我们尽最大的努力来对原始声音进行润色，比如在麦克风平衡，FX混音和易于使用的调制矩阵(mod-matrix)方面我们都大大增加了灵活性，以此来创造属于你的特制钢琴音。最终，它成为了一种全新的乐器，以同原始声音一样优质的采样为基础上具有更多的创造性操控和声音设计功能。
为了帮助你开启你的创作旅程，我将详细介绍三种预设以及在Processed Pianos中它们各自适用的音乐场景。一个小提示，我强烈建议将其与Poly-Step音序器结合使用，以一种史无前例的方式来编写和弦，旋律和实验性琶音。
原声钢琴织体
特制钢琴（织体）的最大优点是，你可以为你除此以外的器乐演奏铺设一个旋律衬底。平滑的瞬态和持久的混响尾音可以帮助填充稀稀拉拉的trap节拍，或者在deep house风格中营造忧郁感。
诸如“ Distant”之类的预设大量使用了“闪烁”的混响效果与multi-tap回音的平衡，以创建持久的钢琴效果（织体）。原声钢琴的“干”度和映射到调制参数的FX部分的混合之间达到了很好的平衡。要使它进一步走到织体而非乐器的路径上，增大钢琴麦克风A和B上的起音参数，并增加混响时间的长度。
M1型Piano Stabs
90年代后期electronica和经典rave音乐的主要来源是特制的Piano Stabs，Processed Pianos在这方面做得特别好。调制矩阵(mod-matrix)确实以严格的LFO率在此处独树一帜，比如½或¼的速度可用于不稳定的节奏过滤或延迟传送。
例如“ Dreamzone”之类的预设将速度同步过滤器截止动作与大量的破音结合在一起。您可以听到钢琴声，但它也具有早期电子音乐的叛逆性格，例如happy-hardcore和碎拍。
钢琴用于当代歌曲创作
像James Blake和Solange这样的宝藏R&B艺人经常在音乐中加入特制的钢琴声音。我们可以巧妙地使用Processed Pianos器乐和效果来获得相同的结果。通过微调压缩，EQ和雅致的混响/延迟，在这些广受欢迎的歌曲创作里钢琴显得更加生动。这在Processed Pianos中，当三个独立钢琴的麦克风以突出特定和弦爬升的方式组合起来时尤其突出。
一个像“Subdued”的钢琴预设可以平衡一个经过轻微过滤同时节奏延迟的钢琴声音。传统上，民谣风格的和弦序列可以经常被运用并在演唱时使用其衬底，但是增加的处理使该进程具有更多的动态和深度。
