Roland 全模型数码钢琴的成长之路

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2009 年，Roland推出了首款全模型数码钢琴 V-Piano ，从此改变了数码钢琴行业。 当时，几乎所有其他家用或舞台数码钢琴都采用了一种名为 "代表性采样 "的技术（通常称为 "谐波成像"、"波形合成 "或 "高级波形记忆"，每个钢琴制造商都有自己喜欢的名称）。 简单地说，采样技术是利用麦克风对原声钢琴进行简短录音（称为 "采样"），然后在数码钢琴上播放。 较昂贵的数码钢琴具有 88 个音符的采样（这意味着制造商从原声钢琴上的每个音符中提取录音），而较不昂贵的乐器则每 4-5 个音符采样一次，并使用计算机对中间的音符进行音高转换。 随着技术的进步（以及所需的内存），制造商增加了更多的采样，以捕捉钢琴在演奏过程中琴键的力度、踏板的使用以及更多音符混合在一起时的音调变化。 采样似乎是未来的趋势......


在 80 年代和 90 年代，采样技术得到了显著改进，但仍然存在重大局限性。 首先，每个按键的最大动态（或音量）级别为 128。 这听起来似乎很多，但要知道，原声钢琴的动态范围是无限的。 相比之下，那个时代的数码钢琴听起来......找不到更好的词来形容......像素化--就像这张只有 128 种颜色的图片与这张拥有数千种颜色的图片相比显得像素化一样。 其次，采样无法在事后进行定制--就像你无法将从 Apple Music 购买的音频文件中的小提琴音量调低一样。 录音是固定的，对于那些不喜欢 "开箱即用 "的音乐的人几乎没有任何选择。 最后，当按住琴键的时间超过最初录音的时间时，采样必须循环进行......因此，那个时代的大多数数码钢琴都有 "像素化的声音"、"阶梯式的动态 "以及人为的循环和淡入淡出。 它们无法接近原声钢琴的情感、细微差别和控制力。






因此，2013 年，Roland发布了基于 V-Piano 声音引擎的 SuperNATURAL Piano 技术。 它将传统采样与行为建模相结合，创造出更为真实的钢琴音效。 现在，Roland超级自然钢琴使用建模算法（由钢琴的内置声音引擎实时处理）来创建自然、有机的延音和衰减，而不是计算机化的循环和人工淡入淡出。 他们还利用建模来平滑动态曲线--使这些钢琴的每个音键拥有 16,000 级不同音量，而不是行业标准的 128 级。 这是一个巨大的进步。 ......但它仍然存在一些缺陷。 首先，该系统仍然依赖于采样（或钢琴声音的小录音），因此必须依靠大量内存才能运行。 这就限制了可同时弹奏的音符数量（包括泛音或共鸣--与原声钢琴上弹奏的音符听起来和谐的音符，尽管它们本身从未被直接弹奏过。 这也使得数字钢琴上的发声（或将某些音符（通常是旋律音）的音量提高到高于同时弹奏的其他音符的音量）、分句（通过动态变化在音乐段落之间营造情感，就像歌手所做的那样）和踏板变得 "笨拙"。 虽然超级自然钢琴的性能比上世纪 80 年代或 90 年代的任何产品都要好，但其 "表现 "仍不像原声钢琴。


随后，在 2015 年，Roland发布了首个完全模拟家用钢琴系列。 这些乐器采用了由钢琴声音芯片实时处理的算法，并根据琴键传感器提供的信息来模仿原声钢琴的演奏。 这些乐器因其细腻、微妙和可控性而立即赢得了全世界的赞誉。 它们还具有高度的定制性，因此Roland用户可以为任何应用创建定制的声音配置文件。他们可以补偿扩音系统、房间声学，甚至家庭、学校、教堂、工作室或会场中每位演奏者的个人喜好。他们可以改变整个钢琴的音板类型、共鸣深度、亮度和琴键触感，也可以调整每个音符的调音、特性或音量。这是一个巨大的进步！......数码钢琴吸引了更多的演奏者。


Roland LX 系列数码钢琴采用了Roland的 "PureAcoustic "建模引擎。

几年后，Roland发布了 PureAcoustic 声音芯片......该芯片引入了更高分辨率的建模算法（每个琴键可提供超过 20,000 个动态电平）、环境建模（可自定义钢琴音色中的 "混响 "或余音）以及触觉反馈--在钢琴琴键中引入物理振动，使乐器感觉更像原声钢琴。

......但是，尽管这项技术令人瞠目，它并不完美。它受到处理器和琴键传感器速度的限制。它无法应对激烈的踩踏或动态的非线性增减......而且它的扬声器定位选项也很有限。最后，虽然声音芯片是数字的，但Roland的放大器是模拟的，因此数字信号必须在钢琴内部降级，这大大降低了钢琴最终音色的清晰度。

因此，Roland决定回到 "绘图板"，重新审视他们在 2015 年发布的产品。他们重新构想了整个钢琴建模范式，以便利用全新的高速处理器和传感器，设计全数字音频电路和放大系统，并在制造箱体时考虑到理想的扬声器定位。 在这一过程的早期，他们就意识到，新的建模平台必须对钢琴演奏采取整体的方法。每个组件不仅需要单独重新设计，还需要集成到整个系统中。因此，Roland工程师必须将新平台视为一个单一的生态系统--一个包括以下关键重点领域的全方位环境：

2023 年，Roland终于推出了全新的钢琴生态系统，旨在让演奏者完全沉浸在原声钢琴演奏的视觉、听觉和感觉中。 Roland的工程师们将这一新平台视为钢琴演奏者的一种虚拟现实系统，并将这一全新的整体环境命名为 "钢琴现实"：  "Piano Reality"，并分为三个级别发布：  Piano Reality Standard（钢琴现实标准版）提供了新一代的采样方法和建模增强功能；Piano Reality Premium（钢琴现实高级版）为全建模平台带来了前所未有的清晰度和表现力；Piano Reality Concert（钢琴现实音乐会版）为情感、细微差别和控制力设定了全新的标准。 这三个级别（在Roland GP 系列三角钢琴中提供）在我们所见过的最时尚、最新颖的钢琴箱体中提供了新一代的性能。 这些钢琴是数码钢琴技术的巅峰之作，具有其他任何制造商都无法提供的独一无二的功能，其演奏效果令人难以置信，让你无法相信自己弹奏的是数码乐器！ ......但不要相信我们的话。 请亲自体验。 观看视频，了解更多有关 Piano Reality 的信息，以及它如何再次彻底改变钢琴行业...



官网：https://www.roland.com/


官网视频链接：https://youtu.be/94Ci36b3j9s