和声教室
本教程主要面向有一定乐理基础的流行音乐家，要学习基础乐理知识，请参考李重光、斯伯索宾的音乐基本理论，要学习古典音乐的朋友，请阅读斯伯索宾、吴世锴、桑桐的和声学教程。当然，学习流行音乐的朋友，也可以用那些老前辈的教程，作为补充和参考。本教程为了适应流行音乐家的需要，在很大程度上打乱了传统和声学的教学顺序，擅自进行了内容的增减，有兴趣的朋友可以找来一些和声教材进行比较。
西方音乐，是以和声为主体的音乐，和以旋律为主的中国传统音乐恰恰相反，西方现代流行音乐，也继承了这一特征。要写好流行音乐，没有一定的和声知识是不可想象的。在我们身边，常常可以看到一些很有才华的音乐家，不是对和声一窍不通，就是一知半解，仅凭感觉作曲，不能说他们写不出好音乐，恰恰是总是差那么点儿，很好的旋律不知如何处理，或是和声语言不统一。有时就象上身穿了一件很漂亮的晚礼服上装，下身穿了条名牌牛仔裤，好衣服没配好。真为那前后别别扭扭的和声惋惜。还有些时候，在写旋律上吃尽了苦头，搜肠刮肚，烟屁满烟缸，也找不到灵感。殊不知，西方音乐的灵魂并不在旋律上，而是在和声中。
在学院的时候，一次我和学弟学妹们争论，作曲究竟是技术重要还是灵感重要，有人提出，那些精通和声学的教授们，难道就一定是audio app吗？她问的非常好，但是忽略了一个问题：一个大师，仅仅熟悉理论是远远不够的，要能熟练而巧妙地运用理论，使理论和自己的作品混然天成；还要能知道在什么情况下应该打破理论，而建立一种个人风格；此外，仅仅精通和声一门课也是不够的。因此，本教程介绍了很多“和声公式”，其实都是我个人的一些实践，和对听到的一些音乐的总结归纳，如果有哪位有好的“公式”，希望能互相交流。
本教程中的例子大多是一些“恶俗”的西方流行歌曲及音乐，大家一定一听就知道是什么，少数大家可能不熟悉的，我有说明，这些作品，我都转成了C大调或a小调，以方便大家学习。再有就是鄙人的和声习题或拙作，怕大家见笑，不敢引用过多。如果哪个例子(除了我个人的作品)，有高人认为和声配置不当，请给我发email
指正；如果有哪位朋友有更好的例子，也欢迎推荐，请指出，你的例子可以代替或补充第几节的第几个例子。鄙人文化水平不高，如果文章中有错别字，欢迎指正。
我希望学习本教程的朋友，最好从第一节开始读，也许会发现原来漏掉的一些东西。对于每节后面的练习，即使你对那节的内容非常熟悉，我觉得做做也无妨，特别是移调练习，不仅仅是为了熟悉各个大小调(由于现代的MIDI技术，作曲家可以用C大调或a小调作曲，然后用一秒钟就移到任何一个更合适的调上，因此似乎没有必要熟悉所有的调)，但是更重要的是后面关于转调的章节，只有熟悉了各调之后，才能熟练的进行转调。还是那句话，音乐最终是一种艺术，而不是“技术活”，这就要求音乐家对于技术的熟练程度不仅仅停留在“公式”上，而要真正掌握和声语言，驾驭它，而不是让它驾驭你，你才能在不知不觉中涌现灵感，有时甚至不知那灵感是来自技术，还是来自冥冥之中的一种默契。
如果哪些章节中的内容没有讲清楚，或者希望进一步探讨的朋友，也请给我email。
好了，祝大家在这里能获得一些有用的东西，and have fun.
第一章 自然音体系中的和弦
大小三和弦、大小调中的主、属、下属和弦
增减三和弦和大调中的副三和弦
小调中的副三和弦及关系大小调、同名大小调之间的关系
旋律小调及和声、和旋律大调；和弦的转位
和弦的开放排列，重复音及四部和声
和弦外音
传统和声中的四种七和弦
大小调中的其它七和弦，九和弦、十一和十三和弦
附加音和弦
第二章 离调与转调
平行大小调之间的离调和转调；下属的属和弦
重属和弦和下属的属和弦
其它音级上的属和弦
逐渐转调法
突然转调法
第三章 变音和弦
第三章前言及传统的下属和声组变和弦
七种中世纪调式
基于调式体系的和弦及利用变和弦的突然换调
属和声组的变和弦，及一些不常用的但很有效果的变和弦
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学习再学习啊 来学习！ 谢谢楼主，我要学习 学习学习 我想学着呢 :victory::victory: lllllllllllllllllllllllllllllllllllll 芝麻开门啊 学习，谢谢 学习下学习下 顶啊啊啊 .....。。。。。。。。。。。。 看看爱看看 呵呵，回复是应该滴，顶起!!!
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